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Magazine LifeWear numéro 11

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Les dates de lancement varient selon les articles. L'ensemble des prix indiqués en vigueur à compter du 23 août 2024,
comprennent les taxes de vente et sont sujets à modifications.

Essentiels modernes,
en direct de Copenhagen

Des couches minimalistes qui font la part belle aux gris et autres nuances sombres.
Voilà le style moderne de Copenhague, ville de design raffiné et de culture gastronomique innovante.

atelier axo

Architecture & design

Associées au travail, Caroline (à gauche) et Rose (à droite) sont aussi amies dans la vie, depuis l’âge de 13 ans. Après avoir toutes deux décroché une maîtrise de l'Académie royale des beaux-arts du Danemark, elles se sont lancées en tant qu'architecte et designer d’intérieur en 2019. Leur atelier est situé dans un immeuble historique de la ville, à deux pas du Designmuseum Danmark où sont exposés des chefs-d'œuvre du modernisme scandinave. « Les pièces Uniqlo U comptent parmi nos essentiels. Même les gris possèdent une certaine sensibilité et intensité. »

Consultez les « Vidéos LifeWear » pour plus d'informations.

« Cette saison, j'ai eu un coup de cœur pour le manteau droit gris-vert à carreaux (p. 35), » confie Caroline qui, en parallèle de son travail d'architecte, gère une marque de bijoux demi-mesure baptisée corali.

Jannick Pihl

Coordinateur Marketing, Kvadrat

Jannick, 27 ans, vit dans le quartier dynamique et créatif de Nørrebro. Après avoir travaillé chez Acne Studios et HAY, il a rejoint le premier éditeur de textile danois, Kvadrat. Depuis plus de quatre ans maintenant, Jannick travaille sur des projets spéciaux et crée des visuels. Il lui arrive aussi, quand l’occasion se présente, d’assurer le stylisme pour des séances photo. « J’ai un faible pour les manteaux en laine. Ce balmacaan est tout simplement génial, il me va parfaitement. »

Jannick chez lui, installé dans un fauteuil retapissé avec un tissu Kvadrat. Ses étagères de livres d’art et de photo font face à une attelle en bois (en haut à gauche) designée par Charles et Ray Eames pendant la Seconde Guerre mondiale.

NOVO Quartet

Quatuor à cordes

Après une formation classique à l'Académie royale danoise de musique, les jeunes membres de NOVO Quartet se sont produits à Vienne, Paris, et dans bien d'autres villes encore à travers l’Europe. Sur ce cliché, le quatuor porte différentes nuances de gris, à commencer par Signe (violoncelle) qui pose dans une robe en maille et chandail coordonné. Photographiés dans une école dessinée par l’architecte Vilhelm Lauritzen, considéré comme le père du modernisme danois, ils font une pause en discutant autour d’un canapé signé Finn Juhl.

Johanna Sofie Sylvest

Photographe d’art

Née à Copenhague d’une mère danoise et d’un père géorgien, Johanna a fait de la photo son métier depuis plusieurs années. L'an passé, elle s’est rendue en Géorgie, sur les traces de ses ancêtres. « J’ai fait une exposition d'auto-portraits réalisés à l’occasion de ce voyage, assortis de certaines de mes œuvres passées et d’une sélection de clichés pris par mon père qui était peintre et adorait la photographie. » De tous les vêtements UNIQLO, les préférés de Johanna sont les chemises basiques, et le jean noir. En contraste avec les tirages sépia, son chandail bleu pâle fait ressortir la couleur de ses yeux.

Mishael Phillip Fapohunda

Photographe, artiste

Mishael, photographe, est ici immortalisé dans un bomber XXL. Né au Nigeria, celui qui a grandi à Londres s’est installé à Copenhague il y a maintenant 11 ans. Dans le cadre de son travail, il fait beaucoup de portraits et shoote pour des griffes de design minimaliste danoises comme FRAMA et TAKT. Outre le portrait, son art explore des dialogues culturels de la diaspora africaine. « Mish », comme ses amis le surnomment, se déplace dans la ville à vélo, à l'instar de tous les habitants de Copenhague.

Alexander Kirkeby

Souffleur de verre

Formé au design à l'Académie royale des beaux-arts du Danemark, Alexander souffle le verre depuis 2016. Avec des outils traditionnels suédois utilisés dans les verreries ancestrales de Scandinavie, il souffle à la main des pièces dans un style qui remonte au 18e siècle. « Le soufflage de verre est plein de surprises » dit-il. « Parfois, les œuvres les plus belles naissent de façon accidentelle. » Ses créations ont été présentées au Salon du meuble de Milan, ainsi que dans le cadre d'expositions individuelles à New York et Los Angeles. La couleur préférée d’Alexander est le noir – dans son dressing comme dans son travail. Ce jour-là, il porte un chandail doux en cachemire avec une doudoune noire mate. Les différentes textures des différentes couches donnent davantage de profondeur encore à sa tenue.

Consultez les "vidéos LifeWear" pour plus d'informations.

Alexander pose avec ses œuvres dans un ensemble en denim noir. Les détails complexes et organiques sont inspirés des bois de cerfs et des coquilles d’escargots.

Mette Hay & Rolf Hay

Fondateur, HAY

La marque de mobilier et d’accessoires d’intérieur HAY s’est fait un nom avec ses modèles universels hauts en couleur. Les fondateurs Mette (à gauche) et Rolf (à droite) prennent quelques instants sur un canapé bleu éclatant. Mette, qui collectionne les succès de vente en incorporant des éléments du monde de la mode aux produits HAY, explique qu’elle adore la chemise rayée Uniqlo U de cette saison. « Pour moi, c’est un indispensable de la garde-robe. Elle va avec n’importe quelle couleur, n’importe quelle tenue. » Rolf, coiffée d’une casquette aux allures de signature, associe avec décontraction gilet en maille élégant et pantalon cargo.

Essentiels modernes,
en direct de Copenhagen

Des couches minimalistes qui font la part belle aux gris et autres nuances sombres.
Voilà le style moderne de Copenhague, ville de design raffiné et de culture gastronomique innovante.

atelier axo

Architecture & design

Associées au travail, Caroline (à gauche) et Rose (à droite) sont aussi amies dans la vie, depuis l’âge de 13 ans. Après avoir toutes deux décroché une maîtrise de l'Académie royale des beaux-arts du Danemark, elles se sont lancées en tant qu'architecte et designer d’intérieur en 2019. Leur atelier est situé dans un immeuble historique de la ville, à deux pas du Designmuseum Danmark où sont exposés des chefs-d'œuvre du modernisme scandinave. « Les pièces Uniqlo U comptent parmi nos essentiels. Même les gris possèdent une certaine sensibilité et intensité. »

Consultez les « Vidéos LifeWear » pour plus d'informations.

« Cette saison, j'ai eu un coup de cœur pour le manteau droit gris-vert à carreaux (p. 35), » confie Caroline qui, en parallèle de son travail d'architecte, gère une marque de bijoux demi-mesure baptisée corali.

Jannick Pihl

Coordinateur Marketing, Kvadrat

Jannick, 27 ans, vit dans le quartier dynamique et créatif de Nørrebro. Après avoir travaillé chez Acne Studios et HAY, il a rejoint le premier éditeur de textile danois, Kvadrat. Depuis plus de quatre ans maintenant, Jannick travaille sur des projets spéciaux et crée des visuels. Il lui arrive aussi, quand l’occasion se présente, d’assurer le stylisme pour des séances photo. « J’ai un faible pour les manteaux en laine. Ce balmacaan est tout simplement génial, il me va parfaitement. »

Jannick chez lui, installé dans un fauteuil retapissé avec un tissu Kvadrat. Ses étagères de livres d’art et de photo font face à une attelle en bois (en haut à gauche) designée par Charles et Ray Eames pendant la Seconde Guerre mondiale.

NOVO Quartet

Quatuor à cordes

Après une formation classique à l'Académie royale danoise de musique, les jeunes membres de NOVO Quartet se sont produits à Vienne, Paris, et dans bien d'autres villes encore à travers l’Europe. Sur ce cliché, le quatuor porte différentes nuances de gris, à commencer par Signe (violoncelle) qui pose dans une robe en maille et chandail coordonné. Photographiés dans une école dessinée par l’architecte Vilhelm Lauritzen, considéré comme le père du modernisme danois, ils font une pause en discutant autour d’un canapé signé Finn Juhl.

Mishael Phillip Fapohunda

Photographe, artiste

Mishael, photographe, est ici immortalisé dans un bomber XXL. Né au Nigeria, celui qui a grandi à Londres s’est installé à Copenhague il y a maintenant 11 ans. Dans le cadre de son travail, il fait beaucoup de portraits et shoote pour des griffes de design minimaliste danoises comme FRAMA et TAKT. Outre le portrait, son art explore des dialogues culturels de la diaspora africaine. « Mish », comme ses amis le surnomment, se déplace dans la ville à vélo, à l'instar de tous les habitants de Copenhague.

Alexander pose avec ses œuvres dans un ensemble en denim noir. Les détails complexes et organiques sont inspirés des bois de cerfs et des coquilles d’escargots.

Johanna Sofie Sylvest

Photographe d’art

Née à Copenhague d’une mère danoise et d’un père géorgien, Johanna a fait de la photo son métier depuis plusieurs années. L'an passé, elle s’est rendue en Géorgie, sur les traces de ses ancêtres. « J’ai fait une exposition d'auto-portraits réalisés à l’occasion de ce voyage, assortis de certaines de mes œuvres passées et d’une sélection de clichés pris par mon père qui était peintre et adorait la photographie. » De tous les vêtements UNIQLO, les préférés de Johanna sont les chemises basiques, et le jean noir. En contraste avec les tirages sépia, son chandail bleu pâle fait ressortir la couleur de ses yeux.

Alexander Kirkeby

Souffleur de verre

Formé au design à l'Académie royale des beaux-arts du Danemark, Alexander souffle le verre depuis 2016. Avec des outils traditionnels suédois utilisés dans les verreries ancestrales de Scandinavie, il souffle à la main des pièces dans un style qui remonte au 18e siècle. « Le soufflage de verre est plein de surprises » dit-il. « Parfois, les œuvres les plus belles naissent de façon accidentelle. » Ses créations ont été présentées au Salon du meuble de Milan, ainsi que dans le cadre d'expositions individuelles à New York et Los Angeles. La couleur préférée d’Alexander est le noir – dans son dressing comme dans son travail. Ce jour-là, il porte un chandail doux en cachemire avec une doudoune noire mate. Les différentes textures des différentes couches donnent davantage de profondeur encore à sa tenue.

Consultez les "vidéos LifeWear" pour plus d'informations.

Mette Hay & Rolf Hay

Fondateur, HAY

La marque de mobilier et d’accessoires d’intérieur HAY s’est fait un nom avec ses modèles universels hauts en couleur. Les fondateurs Mette (à gauche) et Rolf (à droite) prennent quelques instants sur un canapé bleu éclatant. Mette, qui collectionne les succès de vente en incorporant des éléments du monde de la mode aux produits HAY, explique qu’elle adore la chemise rayée Uniqlo U de cette saison. « Pour moi, c’est un indispensable de la garde-robe. Elle va avec n’importe quelle couleur, n’importe quelle tenue. » Rolf, coiffée d’une casquette aux allures de signature, associe avec décontraction gilet en maille élégant et pantalon cargo.

HAY raconte la Copenhague d’aujourd’hui et ce qu'est la « modernité ».

Fondée en 2002, l’enseigne a récemment fêté ses 20 années d'activité. Rolf et Mette, qui ont créé HAY ensemble, sont aussi associés depuis pas moins d’un quart de siècle. Amateur autodidacte, le duo s’était fixé comme mission d'ériger HAY en véritable institution. Rolf avait une vision, elle les a guidés jusqu’à y arriver. « Au Danemark, le marché regorge d’articles de designers iconiques. Pour autant, si vous voulez vous procurer un Arne Jacobsen ou un Børge Mogensen, par exemple, ça reste un sacré budget. Notre rêve, c'était de rendre les choses plus accessibles, de les démocratiser avec une marque de design d’intérieur pensée pour le consommateur lambda. »

De ces origines modestes, HAY s’est ensuite étendue à l’international avec des boutiques réparties dans 8 pays à travers le globe. En collaborant avec des grands noms – allant de designers légendaires comme George Sowden, co-fondateur du groupe Memphis, le britannique Jasper Morrison, célèbre pour son horloge murale minimaliste, ou encore la sensation parisienne Ronan & Erwan Bouroullec et le duo Gam Fratesi, HAY a enchaîné les succès. La directrice artistique de HAY Accessories, Mette, est saluée pour sa capacité marquée à forger des partenariats culturellement pertinents. « HAY est portée par trois piliers : l’architecture, l’art et la mode. Au cœur de tout cela il y a la joie, le sentiment de gaité et de légèreté que la mode peut apporter. »
Comment Mette et Rolf, interprètes avertis du modernisme danois, conçoivent-ils le « vêtement moderne » ?

« D’abord, il y a la durabilité – essentielle, » explique Rolf. « C’est à dire des modèles capables de traverser les saisons. Des vêtements qui ont une histoire. » Et Mette de poursuivre dans cette idée : « La flexibilité, la possibilité d’expérimenter, est une composante intrinsèque du vêtement moderne. À l'instar de la jeune génération qui fait entrer le mobilier d’extérieur à l'intérieur, pour inventer ses propres hybrides. »

HAY a à cœur de collaborer avec une grande variété de créatifs, au-delà des frontières, des générations et des genres. « Une jeune femme de 17 ans, ou même un enfant de 10 ans peuvent être des clients. Nos produits ne sont pas réservés aux gens aisés ou aux “grandes personnes”. Nous créons des pièces que les jeunes aussi, sont en capacité de se payer. Toucher une vaste clientèle, jeune ou moins jeune, est un des points communs que nous sommes fiers d'avoir avec UNIQLO. »

Fondée en 2002, l’enseigne a récemment fêté ses 20 années d'activité. Rolf et Mette, qui ont créé HAY ensemble, sont aussi associés depuis pas moins d’un quart de siècle. Amateur autodidacte, le duo s’était fixé comme mission d'ériger HAY en véritable institution. Rolf avait une vision, elle les a guidés jusqu’à y arriver. « Au Danemark, le marché regorge d’articles de designers iconiques. Pour autant, si vous voulez vous procurer un Arne Jacobsen ou un Børge Mogensen, par exemple, ça reste un sacré budget. Notre rêve, c'était de rendre les choses plus accessibles, de les démocratiser avec une marque de design d’intérieur pensée pour le consommateur lambda. »
De ces origines modestes, HAY s’est ensuite étendue à l’international avec des boutiques réparties dans 8 pays à travers le globe. En collaborant avec des grands noms – allant de designers légendaires comme George Sowden, co-fondateur du groupe Memphis, le britannique Jasper Morrison, célèbre pour son horloge murale minimaliste, ou encore la sensation parisienne Ronan & Erwan Bouroullec et le duo Gam Fratesi, HAY a enchaîné les succès. La directrice artistique de HAY Accessories, Mette, est saluée pour sa capacité marquée à forger des partenariats culturellement pertinents.

« HAY est portée par trois piliers : l’architecture, l’art et la mode. Au cœur de tout cela il y a la joie, le sentiment de gaité et de légèreté que la mode peut apporter. »
Comment Mette et Rolf, interprètes avertis du modernisme danois, conçoivent-ils le « vêtement moderne » ?
« D’abord, il y a la durabilité – essentielle, » explique Rolf. « C’est à dire des modèles capables de traverser les saisons. Des vêtements qui ont une histoire. » Et Mette de poursuivre dans cette idée : « La flexibilité, la possibilité d’expérimenter, est une composante intrinsèque du vêtement moderne. À l'instar de la jeune génération qui fait entrer le mobilier d’extérieur à l'intérieur, pour inventer ses propres hybrides. »
HAY a à cœur de collaborer avec une grande variété de créatifs, au-delà des frontières, des générations et des genres. « Une jeune femme de 17 ans, ou même un enfant de 10 ans peuvent être des clients. Nos produits ne sont pas réservés aux gens aisés ou aux “grandes personnes”. Nous créons des pièces que les jeunes aussi, sont en capacité de se payer. Toucher une vaste clientèle, jeune ou moins jeune, est un des points communs que nous sommes fiers d'avoir avec UNIQLO. »

Matte et Rolf nous accueillent à l’entrée de la HAY House, vêtus de pantalons à plis assortis. Adepte des coupes amples, il n’est pas rare de voir Mette se tourner vers des pièces homme. Rolf porte un dégradé de noirs et gris.

(À gauche) Vaisselle gaie et colorée créée en collaboration avec la chef et artiste new-yorkaise Laia Gohar. (Au milieu) La Hay House, immanquable flagship de la marque, est située dans un immeuble du 18ème siècle rénové. (Droite) Même les ascenseurs sont colorés et pleins de vie.

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