Un seul T-shirt a le pouvoir de propager un message de paix.

Un seul T-shirt a le pouvoir de propager un message de paix.

Il est temps d'agir, au nom de la paix dans le monde.
Des personnalités majeures qui partagent cette vision avec UNIQLO se sont portées volontaires pour concevoir des t-shirts incarnant leur désir de paix.
Tous les bénéfices seront reversés à des organisations internationales soutenant les victimes de violence, de discrimination, de conflits armés et de pauvreté.
Le projet PEACE FOR ALL est alimenté par tous ceux qui portent ces t-shirts, donc par vous.
Nous voulons vivre dans un monde où tout le monde peut se sentir en sécurité.

UNIQLO continuera à élargir cette initiative, en travaillant avec des personnes du monde entier.

*La société mère d'UNIQLO, Fast Retailing Co., Ltd. reversera un montant équivalent à l'ensemble des bénéfices (pas moins de 20 % du prix de vente) à parts égales au HCR, à Save the Children Japan et à Plan International Inc. Cette promotion des ventes est menée par Fast Retailing, société mère d'UNIQLO Japan.

T-shirt caritatif

NOUVEAU

Disponible à partir du jeudi 14 mars 2024

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NOUVEAU
Khaled Hosseini

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Hakuju Kuiseko

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Moomin

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Jason Polan

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Takeshi Yoro

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Herzog & de Meuron

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Emmanuelle Moureaux

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Yu Nagaba

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ULTRAMAN

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Haruka Ayase

Haruka Ayase

Daido Moriyama

Daido Moriyama

Julian Opie

Julian Opie

Francesco Risso

Francesco Risso

Akamai Technologies

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Jean-Michel Basquiat (artiste) et Christopher Makos (photographe)

Jean-Michel Basquiat (artiste) et Christopher Makos (photographe)

Dick Bruna

Dick Bruna

Roger Federer

Roger Federer

Cristina de Middel, Magnum Photos

Cristina de Middel, Magnum Photos

Keith Haring

Keith Haring

KAWS

KAWS

Lisa Larson

Lisa Larson

PEANUTS

PEANUTS

Wim Wenders

Wim Wenders

Ayumu Hirano

Ayumu Hirano

Shingo Kunieda

Shingo Kunieda

Kei Nishikori

Kei Nishikori

Gordon Reid

Gordon Reid

Adam Scott

Adam Scott

Jonathan Anderson

Jonathan Anderson

Rei Inamoto

Rei Inamoto

Kosuke Kawamura

Kosuke Kawamura

Christophe Lemaire

Christophe Lemaire

Hana Tajima

Hana Tajima

Tadao Ando

Tadao Ando

Ines de la Fressange

Ines de la Fressange

Haruki Murakami

Haruki Murakami

Kashiwa Sato

Kashiwa Sato

Shinya Yamanaka

Shinya Yamanaka

Rapport d'activité

Le montant total des fonds collectés grâce à la vente de t-shirts dans le monde dans le cadre du projet caritatif PEACE FOR ALL.
La période de calcul des dons s'étend du lancement, le 17 juin 2022, à janvier 2024, ce qui a permis de récolter plus de 970 millions de yens (soit l'équivalent d'environ 6,45 millions de dollars au taux de change du 20 février 2024 de 1 $ = 150,32 yens).
Nous tenons à exprimer nos sincères remerciements à tous ceux qui ont acheté un t-shirt ou participé à la collecte de fonds.

Total des fonds collectés par la vente de t-shirts (974,321,100 Yen) 6,45 million de dollars

Liste des organisations bénéficiaires

Tous les bénéfices* des T-shirts de charité achetés seront reversés à des organisations internationales pour soutenir les victimes de la pauvreté, de la discrimination, de la violence, des conflits et de la guerre.

UNHCR

UNHCR

Le HCR, l’Agence des Nations Unies pour les réfugiés, est une organisation internationale qui a pour mission de sauver des vies, de protéger les droits des réfugiés et de construire un avenir meilleur pour les réfugiés, les communautés déplacées et les apatrides.

Vos dons généreux ont permis de soutenir un grand nombre de programmes. Nous vous en remercions !

Grâce à vos dons, le HCR, l'Agence des Nations Unies pour les réfugiés, a fourni une aide humanitaire vitale à des millions de personnes déplacées de force en Ukraine, dans plusieurs pays voisins et au-delà. Le HCR aide également les femmes Rohingya réfugiées au Bangladesh à reconstruire leur vie en acquérant des compétences essentielles pour gagner leur vie.

Aide d'urgence aux réfugiés

Aide d'urgence aux réfugiés

Aide d'urgence pour les personnes forcées de fuir l'Ukraine et les pays voisins.

Soutenir les femmes réfugiées au Bangladesh

Soutenir les femmes réfugiées au Bangladesh

Promouvoir l'autosuffisance par le développement de compétences en couture et la production de produits sanitaires.

Save the Children

Save the Children

Save the Children est une ONG internationale qui défend les droits de l'enfant à travers le monde. Créée au Royaume-Uni en 1919, elle intervient actuellement dans environ 120 pays, dans les domaines de l'aide humanitaire d'urgence comme de l'aide au développement sur le long terme, à travers le parrainage d'enfants.

Vos dons généreux ont permis de soutenir un grand nombre de programmes. Nous vous en remercions !

Vos dons peuvent aider les enfants à grandir en sécurité et en bonne santé dans certains des endroits les plus difficiles au monde, comme l'Ukraine et d'autres régions touchées par des conflits.

Secours et assistance d'urgence

Secours et assistance d'urgence

Fournir une aide à des pays comme l'Ukraine confrontés à des crises humanitaires.

Soutien à l'éducation au Liban

Soutien à l'éducation au Liban

Soutien éducatif aux enfants syriens réfugiés et aux enfants libanais vulnérables dans le nord du Liban.

LE POUVOIR DU VÊTEMENT, UNE FORCE D'AVENIR

  • Le Vêtement Solidaire

    Le Vêtement Solidaire

    Les vêtements en bon état collectés dans le cadre de notre programme de recyclage sont donnés à des camps de réfugiés. Afin de s’assurer que le programme réponde à leurs besoins, nous collaborons avec le Haut-Commissariat des Nations unies pour les réfugiés (UNHCR) ainsi que d’autres ONG à travers le monde afin de déterminer la quantité, le type de vêtements et la route de livraison.

  • AIDE LORS DE CATASTROPHES NATURELLES

    AIDE LORS DE CATASTROPHES NATURELLES

    Suite à des catastrophes naturelles au Japon ou ailleurs dans le monde, UNIQLO utilise son réseau mondial pour fournir le plus rapidement possible un soutien financier et vestimentaire aux personnes dans les zones touchées.

  • FAIRE DU MONDE UN ENDROIT PLUS JUSTE

    FAIRE DU MONDE UN ENDROIT PLUS JUSTE

    Inspirer et soutenir les femmes à travers le monde
    Toutes les femmes devraient avoir le droit de poursuivre leurs rêves et d'aspirer à un avenir meilleur en saisissant les opportunités et les possibilités qui s'offrent à elles. Nous souhaitons les voir embrasser leurs potentiels.

  • Diversité & Inclusion

    Diversité & Inclusion

    De nombreuses personnes travaillent avec nous pour créer des vêtements qui contribuent à simplifier et améliorer la vie de nos clients dans le monde entier. Nous acceptons les différences et respectons l'individualité dans notre engagement à constituer des équipes dans lesquelles tous les membres peuvent exceller.

  • Khaled Hosseini

    J'ai grandi en faisant voler des cerfs-volants dans l'Afghanistan d'avant-guerre et je les ai toujours associés à la paix. Mon dessin rappelle que nous sommes au mieux de notre forme lorsque nous nous approchons les uns des autres avec dignité et que nous résolvons nos différends par la compréhension et le respect mutuels.

    J'ai grandi en faisant voler des cerfs-volants dans l'Afghanistan d'avant-guerre et je les ai toujours associés à la paix. Mon dessin rappelle que nous sommes au mieux de notre forme lorsque nous nous approchons les uns des autres avec dignité et que nous résolvons nos différends par la compréhension et le respect mutuels.

    Khaled Hosseini

    Romancier

    Khaled Hosseini

    Khaled Hosseini est né à Kaboul, en Afghanistan, en 1965. En 1980, après l'invasion soviétique de son lieu de naissance, Khaled et sa famille ont obtenu l'asile politique aux États-Unis. Khaled a étudié la médecine et a exercé comme médecin en Californie jusqu'en 2004, après quoi il s'est consacré à l'écriture. Il est l'auteur de The Kite Runner, A Thousand Splendid Suns et d'autres livres. Depuis 2006, il est ambassadeur de bonne volonté du HCR, l'agence des Nations unies pour les réfugiés. En 2008, il a lancé la Khaled Hosseini Foundation, une organisation à but non lucratif (501(c)(3)), qui fournit une aide humanitaire au peuple afghan. Il vit en Californie.

  • Hakuju Kuiseko

    Placez-vous sur le sol et dessinez un cercle autour de vous. Si vous l'agrandissez, il s'étendra à l'univers, et si vous le réduisez, il se refermera sur vous-même. Un cercle tracé d'un seul trait vous dit des choses sur votre vie, sur l'état de votre cœur. Au fond, nos cœurs sont purs, intacts et libres. Que voyez-vous ?

    Placez-vous sur le sol et dessinez un cercle autour de vous. Si vous l'agrandissez, il s'étendra à l'univers, et si vous le réduisez, il se refermera sur vous-même. Un cercle tracé d'un seul trait vous dit des choses sur votre vie, sur l'état de votre cœur. Au fond, nos cœurs sont purs, intacts et libres. Que voyez-vous ?

    Hakuju Kuiseko

    Calligraphe

    Hakuju Kuiseko

    Né en 1934 à Mori, dans la préfecture de Shizuoka. Diplômée de la faculté des beaux-arts de Kyoto Gakugei Daigaku avec une spécialisation en calligraphie. Le travail calligraphique de Kuiseko aspire à un sens de l'équilibre formé par le mélange d'un style original et d'éléments simples et classiques. Son idéal est "une calligraphie qui sonne si elle est frappée, qui jaillit si elle est coupée".

  • Moomin

    La Vallée des Moomin est une vallée de paix. Tove Jansson, la créatrice des Moomin, était une ardente pacifiste. Dans ses histoires de Moomin, elle a créé une utopie centrée sur la famille accueillante et tolérante des Moomin. Les histoires mettent en scène un ensemble diversifié de personnages, chacun apprécié pour ses qualités uniques. Malgré, ou peut-être à cause de leurs différences, ils parviennent tous à coexister pacifiquement les uns avec les autres.

    La Vallée des Moomin est une vallée de paix. Tove Jansson, la créatrice des Moomin, était une ardente pacifiste. Dans ses histoires de Moomin, elle a créé une utopie centrée sur la famille accueillante et tolérante des Moomin. Les histoires mettent en scène un ensemble diversifié de personnages, chacun apprécié pour ses qualités uniques. Malgré, ou peut-être à cause de leurs différences, ils parviennent tous à coexister pacifiquement les uns avec les autres.

    Moomin

    Romans, livres d'images & bandes dessinées

    Moomin

    Tove Jansson a créé les Moomins en 1945. Ces adorables personnages ont séduit des millions de fans par leur esprit et leur sagesse. L'œuvre de Tove Jansson est le reflet de toute une philosophie de vie.

  • Jason Polan

    STRONGER TOGETHER a été dessiné sur la Cinquième Avenue à Manhattan le 21 janvier 2017. Il fait partie de Every Person in New York, un projet que Jason Polan a commencé le 4 septembre 2008. Il a dessiné chaque jour les personnes qu'il voyait à New York et partout où il voyageait, et chaque soir, il a scanné les dessins et les a téléchargés sur son blog. Jason savait qu'il n'irait pas au bout de son projet, et cela ne le dérangeait pas du tout. Il aimait l'idée qu'il s'agirait d'un projet sur lequel il pourrait travailler toute sa vie.

    STRONGER TOGETHER a été dessiné sur la Cinquième Avenue à Manhattan le 21 janvier 2017. Il fait partie de Every Person in New York, un projet que Jason Polan a commencé le 4 septembre 2008. Il a dessiné chaque jour les personnes qu'il voyait à New York et partout où il voyageait, et chaque soir, il a scanné les dessins et les a téléchargés sur son blog. Jason savait qu'il n'irait pas au bout de son projet, et cela ne le dérangeait pas du tout. Il aimait l'idée qu'il s'agirait d'un projet sur lequel il pourrait travailler toute sa vie.

    Jason Polan

    Artiste

    Jason Polan

    Jason Polan, originaire du Michigan, a vécu à New York après l'université. Son travail est exposé dans le monde entier. Il est le membre fondateur du Taco Bell Drawing Club. Polan a réalisé des projets pour le New York Times, la Fondation Ford, le New Yorker et bien d'autres encore. Polan a continué à dessiner tous les habitants de New York jusqu'à sa mort d'un cancer à l'âge de 37 ans.

  • Takeshi Yoro

    Il est tout à fait logique de se concentrer sur la paix. Alors qu'une grande partie du monde recherche la paix, comment pourrait-il en être autrement ? Ce t-shirt est un hommage à mon défunt chat, Maru. Lorsqu'un chat errant lui prenait sa nourriture, Maru ne s'énervait qu'une minute après que l'autre chat soit parti. Un chat qui ne savait pas se battre. Mais c'est peut-être mieux ainsi. Le temps est venu d'accorder à la paix toute notre attention.

    Il est tout à fait logique de se concentrer sur la paix. Alors qu'une grande partie du monde recherche la paix, comment pourrait-il en être autrement ? Ce t-shirt est un hommage à mon défunt chat, Maru. Lorsqu'un chat errant lui prenait sa nourriture, Maru ne s'énervait qu'une minute après que l'autre chat soit parti. Un chat qui ne savait pas se battre. Mais c'est peut-être mieux ainsi. Le temps est venu d'accorder à la paix toute notre attention.

    Takeshi Yoro

    Anatomiste

    Takeshi Yoro

    Né en 1937 à Kamakura, préfecture de Kanagawa. Anatomiste. Diplômé de la faculté de médecine de l'université de Tokyo. Professeur émérite à l'université de Tokyo. Auteur du best-seller The Wall of Fools (2003), il a été récompensé par le concours Shingo Ryukogo Taisho et le Mainichi Publishing Culture Awards. Les livres de sa série "Wall" se sont vendus à des millions d'exemplaires. Amoureux des chats et des insectes, il a eu l'idée de MushizuKa, un mémorial novateur dédié à la vie des insectes au temple Kencho-ji de Kamakura.

  • Herzog & de Meuron

    Nous ne pensons pas qu'un t-shirt puisse exprimer un message philosophique. Mais il peut éventuellement inspirer quelques pensées, vous faire imaginer un rêve ou entendre une chanson d’antan. C'est ce dont nous avons grandement besoin de nos jours.

    Nous ne pensons pas qu'un t-shirt puisse exprimer un message philosophique. Mais il peut éventuellement inspirer quelques pensées, vous faire imaginer un rêve ou entendre une chanson d’antan. C'est ce dont nous avons grandement besoin de nos jours.

    Herzog & de Meuron

    Architectes

    Herzog & de Meuron

    Herzog & de Meuron est un cabinet d'architectes international basé à Bâle, en Suisse. Fondé en 1978, le cabinet est dirigé par les deux fondateurs, les associés et le PDG. Aujourd'hui, une équipe internationale de plus de 550 collaborateurs est engagée dans un large éventail de projets en Europe, en Amérique et en Asie. Le bureau principal de Bâle travaille en tandem avec des studios à Berlin, Munich, Paris, Londres, Hong Kong, New York et San Francisco, ainsi qu'avec des bureaux annexes à Copenhague, Jérusalem et Hangzhou.

  • Emmanuelle Moureaux

    Quand j'ai vu la terre pour la première fois - J'ai imaginé un livre d'images avec un titre comme celui-ci. La sphère colorée représente la terre, la sphère jaune représente le soleil, et l'enfant qui tient le ballon, c'est vous, le personnage principal.
    La diversité des êtres vivants qui existent sur cette terre alimente sa beauté. Je l'ai exprimée à travers l'universalité et l'infinité des couleurs et j'espère qu’elles toucheront le cœur des gens.

    Quand j'ai vu la terre pour la première fois - J'ai imaginé un livre d'images avec un titre comme celui-ci. La sphère colorée représente la terre, la sphère jaune représente le soleil, et l'enfant qui tient le ballon, c'est vous, le personnage principal.
    La diversité des êtres vivants qui existent sur cette terre alimente sa beauté. Je l'ai exprimée à travers l'universalité et l'infinité des couleurs et j'espère qu’elles toucheront le cœur des gens.

    Emmanuelle Moureaux

    Architecte, artiste et designer

    Emmanuelle Moureaux

    L'architecte, artiste et designer française vit à Tokyo depuis 1996. Inspirée par les couches et les couleurs de Tokyo qui créent une profondeur et une densité complexes dans la rue, et par les éléments spatiaux traditionnels comme les écrans coulissants, elle a créé le concept de « shikiri », qui signifie littéralement « diviser (créer) l'espace avec des couleurs ». Utilisant les couleurs comme signature, ses travaux s'étendent à un certain nombre de projets, notamment la conception architecturale pour la Sugamo Shinkin Bank, des installations artistiques pour UNIQLO et ISSEY MIYAKE, les installations artistiques 100 colours, et Forest of Numbers au National Art Center, Tokyo. Moureaux est professeur à l'Université d'art et de design du Tohoku.

  • Yu Nagaba

    Des voix lointaines, des cœurs proches.

    Les liens du cœur persistent même lorsque nos proches sont éloignés. La sympathie et l'émotion nous relient, au-delà des distances et des frontières. La distance physique n'est plus qu'un souvenir, car nos cœurs sont toujours liés.

    Des voix lointaines, des cœurs proches.

    Les liens du cœur persistent même lorsque nos proches sont éloignés. La sympathie et l'émotion nous relient, au-delà des distances et des frontières. La distance physique n'est plus qu'un souvenir, car nos cœurs sont toujours liés.

    Yu Nagaba

    Artiste

    Yu Nagaba

    Né en 1976 à Tokyo. Parallèlement à un travail dans la publicité et l'édition, l'artiste Yu Nagaba a collaboré avec des marques et des entreprises célèbres au Japon et à l'étranger. En 2019, il a présenté l'exposition solo Express More with Less, qui mettait en scène une transition du dessin vers le support de la toile. L'année suivante, son exposition The Last Supper à la Galerie SAI à Shibuya a été saluée par la critique. Depuis lors, son travail a continué à attirer l'attention dans son pays et à l'étranger, avec des expositions individuelles à Hong Kong et à Taïwan et une participation à la foire d'art chinois WEST BEND.

  • ULTRAMAN

    Depuis 1966, la série Ultraman incarne le courage, l'espoir et la compassion, exprimé à travers l'amour d'Ultraman pour la Terre et un casting de Kaiju uniques. Ce design présente le texte « PEACE FOR ALL » aux côtés d'Ultraman Cosmos, un héros alliant force et gentillesse qui s'est battu pour un monde dans lequel les hommes et les monstres peuvent coexister en paix.

    Depuis 1966, la série Ultraman incarne le courage, l'espoir et la compassion, exprimé à travers l'amour d'Ultraman pour la Terre et un casting de Kaiju uniques. Ce design présente le texte « PEACE FOR ALL » aux côtés d'Ultraman Cosmos, un héros alliant force et gentillesse qui s'est battu pour un monde dans lequel les hommes et les monstres peuvent coexister en paix.

    ULTRAMAN

    Ultraman

    ULTRAMAN

    Ultraman est une série télévisée Tokusatsu produite par Tsuburaya Productions. Appréciée par les fans de toutes les générations, la franchise a produit une variété de spectacles imaginatifs, de Ultra Q et Ultraman (1966) à Ultraman Cosmos (2001), et le dernier opus, Ultraman Blazar (2023).

  • Haruka Ayase

    Lorsque je quittais la maison pour aller à l'école, ma mère me disait : "Fais sourire quelqu'un aujourd'hui". Elle m'a appris à faire les choses étape par étape.

    Lorsque je quittais la maison pour aller à l'école, ma mère me disait : "Fais sourire quelqu'un aujourd'hui". Elle m'a appris à faire les choses étape par étape.

    Haruka Ayase

    Actrice

    Haruka Ayase

    Depuis ses débuts d'actrice en 2000, Haruka Ayase a joué dans de nombreux films, drames, émissions de télévision et publicités. Son rôle principal dans Notre petite sœur, un film en lice pour la Palme d'or, lui a valu une nomination en 2016 pour le Japan Academy Film Prize de la meilleure actrice. Depuis février 2021, elle est ambassadrice spéciale de LifeWear.

  • Daido Moriyama

    Je considère la photographie comme un souvenir. Ce dont on se souvient, ce dont le sujet se souvient, ce dont les gens qui le voient se souviennent, tout cela est une question de souvenir. Mes photos sont une façon de voir les choses, et peut-être une façon de les retenir pour plus tard.

    Je considère la photographie comme un souvenir. Ce dont on se souvient, ce dont le sujet se souvient, ce dont les gens qui le voient se souviennent, tout cela est une question de souvenir. Mes photos sont une façon de voir les choses, et peut-être une façon de les retenir pour plus tard.

    Daido Moriyama

    Photographe

    Daido Moriyama

    Moriyama est né dans la préfecture d'Osaka en 1938. Après avoir assisté Takeji Iwamiya et Eikoh Hosoe, il est devenu photographe indépendant en 1964. Il a exposé son travail dans le monde entier et a publié de nombreux livres de photos, dont Japan: A Photo Theater, Farewell Photography et sa série Record.

  • Julian Opie

    Des gens qui passent dans la rue, dans toutes les villes de tous les pays, tous occupés et concentrés, engagés dans leur vie et leurs préoccupations. Ces personnes marchaient à Busan, en Corée du Sud, mais elles pourraient se trouver n'importe où, faisant partie d'un flux constant de personnes à travers le monde. Je lis beaucoup de livres d'histoire et la plupart d'entre eux traitent de la guerre et des conflits. Je dois me rappeler que la plupart du temps, les gens ne faisaient que vaquer à leurs occupations en marchant dans les rues le matin pour se rendre au travail ou voir des amis.

    Des gens qui passent dans la rue, dans toutes les villes de tous les pays, tous occupés et concentrés, engagés dans leur vie et leurs préoccupations. Ces personnes marchaient à Busan, en Corée du Sud, mais elles pourraient se trouver n'importe où, faisant partie d'un flux constant de personnes à travers le monde. Je lis beaucoup de livres d'histoire et la plupart d'entre eux traitent de la guerre et des conflits. Je dois me rappeler que la plupart du temps, les gens ne faisaient que vaquer à leurs occupations en marchant dans les rues le matin pour se rendre au travail ou voir des amis.

    Julian Opie

    Artiste

    Julian Opie

    Julian Opie joue avec les façons de voir en réinterprétant le vocabulaire de la vie quotidienne ; son style évoque à la fois une expérience visuelle et spatiale du monde qui nous entoure. Influencé par les portraits classiques, les hiéroglyphes égyptiens et les gravures sur bois japonaises, ainsi que par la signalisation publique et les panneaux de signalisation, Opie relie le langage visuel épuré de la vie moderne aux principes fondamentaux de l'histoire de l'art.

  • Francesco Risso

    Devons-nous être des extraterrestres pour observer le miracle de la création plutôt que la culture de la destruction ? Dans une vision nostalgique et simple de la paix, un extraterrestre avec des lunettes de soleil, assis sur un globe terrestre comme s'il s'agissait d'un ballon de Pilates, lance le défi suivant : ce que j'aime sur la Terre ne peut pas être trouvé sur la Terre. Le meilleur télescope du monde montre ce qui nous unit. L'univers primordial ? Le grand changement ? L'amour qui anime le soleil et les autres étoiles ?

    Devons-nous être des extraterrestres pour observer le miracle de la création plutôt que la culture de la destruction ? Dans une vision nostalgique et simple de la paix, un extraterrestre avec des lunettes de soleil, assis sur un globe terrestre comme s'il s'agissait d'un ballon de Pilates, lance le défi suivant : ce que j'aime sur la Terre ne peut pas être trouvé sur la Terre. Le meilleur télescope du monde montre ce qui nous unit. L'univers primordial ? Le grand changement ? L'amour qui anime le soleil et les autres étoiles ?

    Francesco Risso

    Directeur artistique de MARNI

    Francesco Risso

    Francesco Risso, directeur artistique de Marni, aborde la mode comme une œuvre d'art totale : il fusionne les langues et les disciplines en un tout aux multiples facettes. L'esthétique de Risso s'incarne dans des médias interconnectés, qui sont enracinés dans la matérialité du vêtement, mais qui prennent vie lors de défilés et de collaborations. Grâce à un échange créatif sans faille, il encourage le dialogue comme carburant de la marque pour continuer à façonner Marni en une communauté de travail régie par une multidimensionnalité en roue libre.

  • Akamai Technologies

    Chaque jour, des milliards de personnes se connectent en ligne pour travailler, se divertir, apprendre, faire des achats et partager des idées. Ils ne le savent peut-être pas, mais Akamai est là, alimentant et protégeant la vie en ligne. Depuis 25 ans, Akamai assure la montée en charge et la sécurisation d'Internet afin d'améliorer la vie de milliards de personnes, des milliards de fois par jour. Le code "texture" dans ce dessin représente le langage partagé derrière les nombreuses expériences numériques qui nous connectent. C'est un langage qui unit Akamai aux plus grandes marques mondiales et aux personnes qu'elles servent, alors que nous travaillons ensemble à la vision d'un monde plus sûr et plus connecté.

    Chaque jour, des milliards de personnes se connectent en ligne pour travailler, se divertir, apprendre, faire des achats et partager des idées. Ils ne le savent peut-être pas, mais Akamai est là, alimentant et protégeant la vie en ligne. Depuis 25 ans, Akamai assure la montée en charge et la sécurisation d'Internet afin d'améliorer la vie de milliards de personnes, des milliards de fois par jour. Le code "texture" dans ce dessin représente le langage partagé derrière les nombreuses expériences numériques qui nous connectent. C'est un langage qui unit Akamai aux plus grandes marques mondiales et aux personnes qu'elles servent, alors que nous travaillons ensemble à la vision d'un monde plus sûr et plus connecté.

    Akamai Technologies

    Cloud Company

    Akamai Technologies

    Akamai Technologies, Inc., fondée en 1998, est l'entreprise cloud qui optimise, facilite et protège la vie en ligne. Des entreprises du monde entier choisissent Akamai pour créer, diffuser et sécuriser leurs expériences numériques, aidant ainsi des milliards de personnes à vivre, travailler et se divertir tous les jours. Le Connected Cloud d'Akamai, une plate-forme massivement distribuée en périphérie et dans le Cloud, rapproche les applications et les expériences des utilisateurs et éloigne les menaces.

  • Jean-Michel Basquiat (artiste) et Christopher Makos (photographe)

    Christopher Makos a photographié Jean-Michel Basquiat avec un globe miniature pour souligner l'étendue de l'inspiration et de l'influence de l'artiste.

    Christopher Makos a photographié Jean-Michel Basquiat avec un globe miniature pour souligner l'étendue de l'inspiration et de l'influence de l'artiste.

    Jean-Michel Basquiat

    Artiste

    Jean-Michel Basquiat

    Icône du New York des années 1980, Jean-Michel Basquiat s'est fait connaître au cours de sa carrière pour ses œuvres inspirées de l'art de la rue et pour son iconographie particulière, souvent liée à l'histoire de l'art. Ses peintures, dessins et gravures s'inspirent des cultures africaine, aztèque et grecque, de l'Amérique, du jazz, du base-ball et des événements sociaux et politiques.

    Christopher Makos

    Photographe

    Christopher Makos

    Christopher Makos est connu dans le monde entier pour son style de photographie explosif et novateur. Makos est devenu une figure importante de la scène artistique de New York, où il s'est lié d'amitié avec des artistes et des créateurs tels que Jean-Michel Basquiat et a réalisé des portraits bruts et indélébiles de ces derniers. Ses photographies ont été exposées dans plus de 100 musées et galeries.

  • Dick Bruna

    Dick Bruna a toujours chéri et soutenu l'idée que plus le slogan "LA PAIX DANS LE MONDE EST POSSIBLE" s'imposera dans le monde entier, plus les gens seront convaincus de cette possibilité et l'objectif de parvenir à la paix dans le monde deviendra réaliste. Nous nous associons ici au projet PEACE FOR ALL, qui consiste à agir pour la paix, et nous espérons sincèrement que tous les habitants de la planète pourront vivre en paix.

    Dick Bruna a toujours chéri et soutenu l'idée que plus le slogan "LA PAIX DANS LE MONDE EST POSSIBLE" s'imposera dans le monde entier, plus les gens seront convaincus de cette possibilité et l'objectif de parvenir à la paix dans le monde deviendra réaliste. Nous nous associons ici au projet PEACE FOR ALL, qui consiste à agir pour la paix, et nous espérons sincèrement que tous les habitants de la planète pourront vivre en paix.

    Dick Bruna

    Auteur de livres d'images, graphiste

    Dick Bruna

    Dick Bruna est né en 1927 à Utrecht, aux Pays-Bas.
    Il a acquis une renommée internationale en tant qu'auteur et illustrateur de livres pour enfants, ainsi qu'en tant que graphiste.
    L'œuvre de Dick Bruna se caractérise par des contours noirs épais tracés au pinceau, des couleurs vives et une grande place laissée à l'imagination du lecteur. Au cours d'une soixantaine d'années, il a écrit et illustré plus de 120 livres d'images. Ses livres ont été traduits dans plus de 50 langues et vendus à plus de 85 millions d'exemplaires dans le monde.
    Il a également soutenu de nombreuses organisations humanitaires par son travail, notamment l'UNICEF, la Croix-Rouge et WORLD PEACE IS POSSIBLE.

  • Roger Federer

    Pendant plus de 25 ans, je me suis considéré comme très chanceux de pouvoir explorer le monde tout en pratiquant un sport que j'aime. Le tennis et la paix commencent tous deux par l'amour et j'espère que ce dessin rappellera à tous combien il est important de se respecter les uns les autres.

    Pendant plus de 25 ans, je me suis considéré comme très chanceux de pouvoir explorer le monde tout en pratiquant un sport que j'aime. Le tennis et la paix commencent tous deux par l'amour et j'espère que ce dessin rappellera à tous combien il est important de se respecter les uns les autres.

    Roger Federer

    Joueur de tennis professionnel

    Roger Federer

    Légende du tennis. Vainqueur de 20 tournois du Grand Chelem, dont 8 à Wimbledon. Il est classé numéro 1 mondial pendant 237 semaines consécutives, un record. L'un des joueurs les plus appréciés et les plus influents de tous les temps.

  • Cristina de Middel, Magnum Photos

    J'utilise beaucoup le symbolisme dans mon travail et je voulais créer une image qui signifiait le "droit à la paix" et ce qu'implique la lutte pour la paix. Le poing et le pigeon sont des symboles de chacun de ces concepts et j'ai donc essayé de les associer. L'image aurait pu être prise n'importe où dans la ville de Salvador de Bahia, où il y a toujours de magnifiques nuages.

    J'utilise beaucoup le symbolisme dans mon travail et je voulais créer une image qui signifiait le "droit à la paix" et ce qu'implique la lutte pour la paix. Le poing et le pigeon sont des symboles de chacun de ces concepts et j'ai donc essayé de les associer. L'image aurait pu être prise n'importe où dans la ville de Salvador de Bahia, où il y a toujours de magnifiques nuages.

    Cristina de Middel

    Photos Magnum

    Cristina de Middel

    Cristina de Middel étudie la relation ambiguë de la photographie et son rapport avec la réalité. Mêlant les pratiques photographiques documentaires et conceptuelles, elle joue avec les reconstructions et les archétypes afin de mieux comprendre les sujets qu'elle aborde. Partant du principe que les médias de masse réduisent notre compréhension réelle du monde dans lequel nous vivons, De Middel répond à l'urgence de réimaginer des tropes esthétiques datés et d'insérer des opinions à la place des faits.

    Magnum Photos

    Magnum Photos est une coopérative de photographes indépendants qui partagent un engagement permanent à documenter les événements, les personnes, les lieux, la vie quotidienne et la culture dans le monde entier. Fondée en 1947, Magnum Photos raconte les histoires du passé, définit le présent et façonne l'avenir par la photographie depuis plus de 75 ans, unie par ses valeurs de vérité, de respect, d'indépendance et d'excellence sans compromis.

  • Keith Haring

    Keith Haring a conçu cette œuvre d'art comme un symbole de paix mondiale. Elle représente les personnes du monde entier qui s'unissent pour défendre la paix.

    Keith Haring a conçu cette œuvre d'art comme un symbole de paix mondiale. Elle représente les personnes du monde entier qui s'unissent pour défendre la paix.

    Keith Haring

    Artiste

    Keith Haring

    Keith Haring est une figure emblématique de la scène de l’East Village. Dès la fin des années 1970 et dans les années 80, l'œuvre de l’artiste américain apparait dans les galeries d’art, mais aussi dans les métros, les rues et sur les trottoirs de New York. Son travail combine un vocabulaire iconographique – incluant des cœurs, des soucoupes volantes, des personnages ailés et un « bébé radieux » rampant, avec des motifs et des touches abstraites.

  • KAWS

    Je voulais que ce design rappelle que nous sommes tous responsables de cette planète et qu'il est de notre devoir de nous unir pour en prendre soin. Notre relation avec la Terre est fragile et elle ne doit pas nous échapper des mains.

    Je voulais que ce design rappelle que nous sommes tous responsables de cette planète et qu'il est de notre devoir de nous unir pour en prendre soin. Notre relation avec la Terre est fragile et elle ne doit pas nous échapper des mains.

    KAWS

    Artiste

    KAWS

    KAWS touche un public qui va au-delà des musées et des galeries dans lesquels il expose régulièrement. Au cours des deux dernières décennies, il a construit une carrière d'artiste fructueuse avec des œuvres qui reflètent à la fois son esprit subliminal, l'esprit de défi et son amour de la modernité.

  • Lisa Larson

    Cette image évoque l'amitié et la confiance inconditionnelles. La jeune fille vulnérable est assise sur le dos d'une bête sauvage. Nous devons faire confiance à la paix et choisir le chemin de la paix.

    Le lion symbolise la force, la loyauté et la bravoure, car il en faut pour s'opposer à la violence.

    Protéger la jeune fille, c'est protéger l'avenir de l'humanité.

    La confiance, c'est ne pas avoir peur. La paix, c'est la force.

    Cette image évoque l'amitié et la confiance inconditionnelles. La jeune fille vulnérable est assise sur le dos d'une bête sauvage. Nous devons faire confiance à la paix et choisir le chemin de la paix.

    Le lion symbolise la force, la loyauté et la bravoure, car il en faut pour s'opposer à la violence.

    Protéger la jeune fille, c'est protéger l'avenir de l'humanité.

    La confiance, c'est ne pas avoir peur. La paix, c'est la force.

    Lisa Larson

    Céramiste

    Lisa Larson

    Née en 1931 à Härlunda, dans la province de Småland, au sud de la Suède, Lisa Larson a commencé à travailler pour l’entreprise de porcelaine Gustavsberg en 1954. Plus tard, elle est devenue designer vedette de l'entreprise ainsi qu’un pilier de l'âge d'or de la céramique suédoise. En 1980, elle quitte l'entreprise et se met à son compte. En 1992, elle a cofondé Keramikstudion Gustavsberg. Pleine de joie de vivre, elle continue à créer des pièces nouvelles et uniques en céramique.

  • PEANUTS

    Les célèbres Peanuts sont composés de nombreux personnages aux personnalités différentes : ils sont courageux, craintifs, romantiques, curieux, réfléchis et aventureux. Ce qui les unit, c'est leur amitié et leur sens de la communauté. Depuis des décennies, ils jouissent d'une grande popularité grâce à leur humanité. Ce dessin capture à la fois l'amour que les personnages ont les uns pour les autres et l'amour que les Peanuts inspirent dans le monde entier.

    Les célèbres Peanuts sont composés de nombreux personnages aux personnalités différentes : ils sont courageux, craintifs, romantiques, curieux, réfléchis et aventureux. Ce qui les unit, c'est leur amitié et leur sens de la communauté. Depuis des décennies, ils jouissent d'une grande popularité grâce à leur humanité. Ce dessin capture à la fois l'amour que les personnages ont les uns pour les autres et l'amour que les Peanuts inspirent dans le monde entier.

    PEANUTS

    BANDE DESSINÉE

    PEANUTS

    Charles M. Schulz, le créateur des Peanuts, a dessiné jusqu'à sa mort en 2000, 17 897 bandes dessinées en l'espace de cinquante ans. En 1950, elles ont été publiées pour la première fois dans sept journaux américains.

  • Wim Wenders

    Je n’ai jamais vu autant d'horizon dans ma vie que ce jour-là, dans le désert d’Australie occidentale.
    Et au bout de cette route, derrière l'horizon, j’étais sûr qu’on ne pouvait trouver qu’un avenir paisible.

    Je n’ai jamais vu autant d'horizon dans ma vie que ce jour-là, dans le désert d’Australie occidentale.
    Et au bout de cette route, derrière l'horizon, j’étais sûr qu’on ne pouvait trouver qu’un avenir paisible.

    Wim Wenders

    Réalisateur de films

    Wim Wenders

    Réalisateur, producteur, photographe, auteur. Né en 1945 en Allemagne, Wenders est l'un des plus grands représentants du cinéma contemporain. Il a réalisé des longs métrages plusieurs fois récompensés, comme Paris, Texas, Les Ailes du désir ou Jusqu'au bout du monde, ainsi que des documentaires novateurs nommés aux Oscars, comme Pina, Buena Vista Social Club et Le Sel de la Terre. Il tourne actuellement un nouveau long métrage à Tokyo avec Koji Yakusho.

  • Ayumu Hirano

    Depuis que je suis petit, grâce au snowboard et au skate, j’ai rencontré des gens partout dans le monde. J’ai beaucoup appris et c’est génial de pouvoir partager notre amour du sport, peu importe nos origines. Ce sont ces moments là qui me donnent l’espoir qu’il est possible de vivre nos vies sans jamais oublier de se respecter les uns les autres.

    Depuis que je suis petit, grâce au snowboard et au skate, j’ai rencontré des gens partout dans le monde. J’ai beaucoup appris et c’est génial de pouvoir partager notre amour du sport, peu importe nos origines. Ce sont ces moments là qui me donnent l’espoir qu’il est possible de vivre nos vies sans jamais oublier de se respecter les uns les autres.

    Ayumu Hirano

    Skateboarder, Snowboarder professionnel

    Ayumu Hirano

    Star olympique du snowboard et du skateboard. À 15 ans, il est devenu le plus jeune médaillé japonais de tous les temps aux Jeux olympiques d'hiver. Médaillé d'or de snowboard aux Jeux olympiques de Pékin de 2022.

  • Shingo Kunieda

    Quand je joue au tennis tout autour du monde, je suis toujours frappé par le pouvoir du sport, le respect et la compétition entre les joueurs, applaudis par un public incroyable, sans frontières. J'aimerais que tout le monde puisse connaître le sentiment de jouer ou de regarder un match et sentir cette exaltation. C'est ce désir qui m'a poussé à participer à ce projet.

    Quand je joue au tennis tout autour du monde, je suis toujours frappé par le pouvoir du sport, le respect et la compétition entre les joueurs, applaudis par un public incroyable, sans frontières. J'aimerais que tout le monde puisse connaître le sentiment de jouer ou de regarder un match et sentir cette exaltation. C'est ce désir qui m'a poussé à participer à ce projet.

    Shingo Kunieda

    Joueur de tennis professionnel en fauteuil roulant

    Shingo Kunieda

    Le roi et pionnier du tennis en fauteuil roulant. Il détient le record du premier joueur de tennis à faire un grand Chelem.

  • Kei Nishikori

    Quel est mon rôle à jouer ? Quand je joue, je donne tout. "Play" ,c'est ça, c'est mon état d'esprit. Je veux donner de l'espoir à un maximum de gens, les encourager à poursuivre leurs rêves en jouant le mieux possible sans jamais perdre de vue l'importance d'aimer ce qu'on fait. J'espère que mon tennis redonnera le sourire et encouragera le monde à PLAY.

    Quel est mon rôle à jouer ? Quand je joue, je donne tout. "Play" ,c'est ça, c'est mon état d'esprit. Je veux donner de l'espoir à un maximum de gens, les encourager à poursuivre leurs rêves en jouant le mieux possible sans jamais perdre de vue l'importance d'aimer ce qu'on fait. J'espère que mon tennis redonnera le sourire et encouragera le monde à PLAY.

    Kei Nishikori

    Joueur de tennis professionnel

    Kei Nishikori

    Fierté nationale, il est entré dans l'histoire. Le premier joueur japonais à aller en finale de l'US Open, à entrer dans le top 4 mondial et à remporter une médaille olympique en 96 ans.

  • Gordon Reid

    Depuis que j’ai commencé le tennis en fauteuil roulant, je me suis toujours dit «n’oublie jamais de relever des challenges». Ce serait un honneur pour moi si ma passion et tous mes efforts pouvaient motiver les autres à ne jamais abandonner et à toujours donner leur maximum dans la vie. C’est cette pensée qui m’a poussé à participer à ce projet.

    Depuis que j’ai commencé le tennis en fauteuil roulant, je me suis toujours dit «n’oublie jamais de relever des challenges». Ce serait un honneur pour moi si ma passion et tous mes efforts pouvaient motiver les autres à ne jamais abandonner et à toujours donner leur maximum dans la vie. C’est cette pensée qui m’a poussé à participer à ce projet.

    Gordon Reid

    Joueur de tennis professionnel en fauteuil roulant

    Gordon Reid

    Star mondiale du tennis en fauteuil roulant. Il est entré dans l'histoire en faisant partie de la première équipe à réaliser un Grand Chelem en double en fauteuil roulant. Deux fois champion du Grand Chelem en simple et 19 fois en double. Il a remporté des médailles paralympiques d'or, d'argent et de bronze.

  • Adam Scott

    En tant que golfeur, mon message, c'est prôner la paix et l'amour mais aussi l'équilibre. "Par" représente la sérénité, la bonté et l'égalité.

    En tant que golfeur, mon message, c'est prôner la paix et l'amour mais aussi l'équilibre. "Par" représente la sérénité, la bonté et l'égalité.

    Adam Scott

    Joueur de golf professionnel

    Adam Scott

    Adam Scott est né le 16 juillet 1980 à Adélaïde, en Australie. Cumulant le plus grand nombre de départs consécutifs en tant que joueur actif, il est l'un des meilleurs golfeurs au monde. En avril 2013, juste après être devenu ambassadeur mondial de la marque Uniqlo, il fut le premier australien à remporter un Masters. Il créa la Fondation Adam Scott en 2005, offrant des opportunités d'éducation aux enfants et aux jeunes.

  • Jonathan Anderson

    En ces temps incertains, il est primordial de soutenir ceux qui en ont besoin. La communauté de la mode se doit de travailler ensemble dans un même but : contribuer à améliorer notre société.

    En ces temps incertains, il est primordial de soutenir ceux qui en ont besoin. La communauté de la mode se doit de travailler ensemble dans un même but : contribuer à améliorer notre société.

    Jonathan Anderson

    Designer

    Jonathan Anderson

    Designer originaire d'Irlande du Nord, Jonathan Anderson a lancé sa marque, JW ANDERSON, en 2008. Simple collection d'accessoires dans un premier temps, l'attention rapidement acquise a permis à ce label naissant de défiler dès la saison 2008 de la Fashion Week. Acclamée par la critique et succès commercial, cette première collection est une véritable réussite pour Jonathan Anderson, dont la griffe fait désormais partie des marques les plus innovantes et avant-gardistes de la scène londonienne.

  • Rei Inamoto

    Atteindre la PEACE FOR ALL n'est pas tâche facile. Mais commençons par là : Il n'y a pas de paix sans amour. Chaque point de mon design représente un pays sur la Terre et l'espoir qu'un jour, on pourra devenir une communauté indéfectible, reliée par l'amour.

    Atteindre la PEACE FOR ALL n'est pas tâche facile. Mais commençons par là : Il n'y a pas de paix sans amour. Chaque point de mon design représente un pays sur la Terre et l'espoir qu'un jour, on pourra devenir une communauté indéfectible, reliée par l'amour.

    Rei Inamoto

    Directeur créatif

    Rei Inamoto

    Directeur de la création, nommé dans le "Creativity 50" annuel du magazine Creativity, ainsi que dans le "Top 25 des personnes les plus créatives dans la publicité" du magazine Forbes. Il est partenaire fondateur de I&CO, un cabinet d'invention commerciale à New York et à Tokyo.

  • Kosuke Kawamura

    La collecte et la fusion de pièces individuelles disjointes en une seule créent une présence puissante, considérable. J'ai créé ce design pour montrer que si chacun pouvait transmettre un peu d'énergie positive, même pour soi-même, le monde en serait meilleur.

    La collecte et la fusion de pièces individuelles disjointes en une seule créent une présence puissante, considérable. J'ai créé ce design pour montrer que si chacun pouvait transmettre un peu d'énergie positive, même pour soi-même, le monde en serait meilleur.

    Kosuke Kawamura

    Graphiste, Directeur artistique, Artiste collage

    Kosuke Kawamura

    Il naît en 1979 dans la préfecture d'Hiroshima. En tant qu'artiste collagiste, il a collaboré avec de nombreux artistes et a organisé des expositions individuelles et collectives au Japon et à l'étranger. Son travail comprend des graphiques pour des marques de vêtements, des couvertures de livres, des conceptions publicitaires et la direction artistique de jaquettes de CD et de DVD.

  • Christophe Lemaire

    Ce dessin qui représente une colombe, symbole de la paix, et l’image de deux mains, exprime notre désir de care, « prendre soin ».
    Si nous voulons la paix pour tous, nous devons remettre en question nos modes de vie et nos valeurs matérialistes. Cela implique de réapprendre à prendre soin de la planète. C'est ainsi que nous pourrons, avec le temps, protéger la biodiversité et créer des conditions de vie décentes de manière durable. Ce changement est possible. Ce n'est qu'une question de bonne volonté.

    Ce dessin qui représente une colombe, symbole de la paix, et l’image de deux mains, exprime notre désir de care, « prendre soin ».
    Si nous voulons la paix pour tous, nous devons remettre en question nos modes de vie et nos valeurs matérialistes. Cela implique de réapprendre à prendre soin de la planète. C'est ainsi que nous pourrons, avec le temps, protéger la biodiversité et créer des conditions de vie décentes de manière durable. Ce changement est possible. Ce n'est qu'une question de bonne volonté.

    Christophe Lemaire

    Le designer

    Christophe Lemaire

    Christophe Lemaire crée sa collection éponyme en 1991. Il a également été directeur artistique de Lacoste et directeur artistique du prêt-à-porter féminin chez Hermès. En 2015, il s'est associé à UNIQLO, ce qui a donné lieu aux collections de collaboration UNIQLO ET LEMAIRE pour l'automne-hiver 2015 et le printemps-été 2016. Christophe Lemaire a été nommé directeur artistique du centre de R&D d'UNIQLO Paris en 2016, où il crée, avec son équipe de designers triés sur le volet, la collection Uniqlo U.

  • Hana Tajima

    J'ai voulu créer un design qui nous représente, connecté à la terre et connecté entre nous. Notre joie n'est pas que personnelle, elle contient aussi celle des autres. Quand on apporte la paix chez les autres, on l'adopte aussi. Quand on est libre de propager de la joie, c'est de l'abondance et de la couleur qu'on offre au monde.

    J'ai voulu créer un design qui nous représente, connecté à la terre et connecté entre nous. Notre joie n'est pas que personnelle, elle contient aussi celle des autres. Quand on apporte la paix chez les autres, on l'adopte aussi. Quand on est libre de propager de la joie, c'est de l'abondance et de la couleur qu'on offre au monde.

    Hana Tajima

    Designer

    Hana Tajima

    Née au Royaume-Uni, Hana Tajima invite à changer la manière dont les femmes s'habillent à travers le monde. Ses designs contemporains mais toujours fonctionnels ont su la démarquer. Culturel, sensible et versatile, son style s'est fait remarquer.

  • Tadao Ando

    Dans un monde actuel de plus en plus fragmenté, nous devons nous réhabituer au fait de vivre ensemble sur une seule planète que nous partageons. C'est pourquoi j'ai utilisé ce message particulier « The Earth is One ». Il est essentiel que chacun de nous réfléchisse très attentivement à ce que nous, en tant qu'individus, pouvons faire pour la société si nous souhaitons nous montrer à la hauteur de notre planète.

    Dans un monde actuel de plus en plus fragmenté, nous devons nous réhabituer au fait de vivre ensemble sur une seule planète que nous partageons. C'est pourquoi j'ai utilisé ce message particulier « The Earth is One ». Il est essentiel que chacun de nous réfléchisse très attentivement à ce que nous, en tant qu'individus, pouvons faire pour la société si nous souhaitons nous montrer à la hauteur de notre planète.

    Tadao Ando

    Architecte

    Tadao Ando

    Fondateur de Tadao Ando Architect & Associates en 1969, il est devenu professeur à l'Université de Tokyo en 1997 et professeur émérite en 2003. Ses nombreuses œuvres incluent le pavillon du Japon pour l'Expo '92, l'Église de la Lumière, le musée préfectoral d'Osaka Chikatsu Asuka, Awaji Yumebutai, le Hyogo Prefectural Museum of Art, le Modern Art Museum of Fort Worth, la Punta della Dogana et la Bourse de Commerce.

  • Ines de la Fressange

    Aujourd'hui, les créateurs et les marques de mode doivent être généreux et penser au monde dans lequel ils évoluent. Je crois que les gens apprécieront de participer à ce nouvel engagement et d'exprimer leurs points de vue sur la paix d'une manière aussi pacifique. Vous aussi vous avez envie de porter ce t-shirt, non ?

    Aujourd'hui, les créateurs et les marques de mode doivent être généreux et penser au monde dans lequel ils évoluent. Je crois que les gens apprécieront de participer à ce nouvel engagement et d'exprimer leurs points de vue sur la paix d'une manière aussi pacifique. Vous aussi vous avez envie de porter ce t-shirt, non ?

    Ines de la Fressange

    Mannequin et créatrice

    Ines de la Fressange

    Née en France, elle devient modèle à 17 ans et rentre rapidement dans la catégorie des mannequins les plus talentueuses et célèbres au monde, en défilant pour les plus grandes Maisons françaises. En 2013, elle devient la directrice artistique de sa propre marque incarnant le meilleur du style Parisien.

  • Haruki Murakami

    Je voulais juste être d'une certaine utilité (peut-être pas beaucoup, mais quand même..). Je pense que ce serait bien de créer un monde dans lequel les gens, et les chats, puissent vivre en paix.

    Je voulais juste être d'une certaine utilité (peut-être pas beaucoup, mais quand même..). Je pense que ce serait bien de créer un monde dans lequel les gens, et les chats, puissent vivre en paix.

    Haruki Murakami

    Écrivain

    Haruki Murakami

    Né en 1949 au Japon, dans la préfecture de Kyoto. En 1979, Écoute le chant du vent donne le coup d’envoi de son œuvre romanesque. Parmi ses ouvrages majeurs, on recense La Ballade de l’impossible, Kafka sur le rivage ou encore 1Q84. Ses livres ont été traduits dans de nombreuses langues à travers le monde et ont été plusieurs fois récompensés, notamment du prix Franz Kafka. Murakami a également traduit en japonais nombre des livres qui l'ont notablement marqué, notamment Gatsby le magnifique et L’Attrape-Cœurs. Détective Privé est le film qu’il a le plus vu et revu ; il apprécie également beaucoup le roman dont le film s'inspire.

  • Kashiwa Sato

    J'ai conçu mon t-shirt pour véhiculer le concept de PAIX, de manière simple et directe. L'appel répété à la PAIX POUR TOUS représente les sentiments et les voix de nombreuses personnes dans le monde. Il exprime le désir fort et sincère d'un monde pacifique.

    J'ai conçu mon t-shirt pour véhiculer le concept de PAIX, de manière simple et directe. L'appel répété à la PAIX POUR TOUS représente les sentiments et les voix de nombreuses personnes dans le monde. Il exprime le désir fort et sincère d'un monde pacifique.

    Kashiwa Sato

    Directeur artistique

    Kashiwa Sato

    Directeur artistique et PDG de SAMURAI INC, il collabore avec un certain nombre d'entreprises de premier plan sur différents projets pour leurs stratégies de marque. En 2007, il a travaillé avec UNIQLO sur le lancement de la marque UT.

  • Shinya Yamanaka

    J'ai participé à ce projet parce que je veux faire quelque chose d'utile en tant qu'individu en plus de promouvoir la recherche en tant que médecin & chercheur. La capacité de la science et de la technologie à changer le monde pour le mieux dépend entièrement des personnes qui l'utilisent. J'ai donc ajouté le message « Humanity must progress ».

    J'ai participé à ce projet parce que je veux faire quelque chose d'utile en tant qu'individu en plus de promouvoir la recherche en tant que médecin & chercheur. La capacité de la science et de la technologie à changer le monde pour le mieux dépend entièrement des personnes qui l'utilisent. J'ai donc ajouté le message « Humanity must progress ».

    Shinya Yamanaka

    Médecin & Chercheur

    Shinya Yamanaka

    Au Japon, il est à la fois professeur du Center for iPS Cell Research and Application (CiRA) et directeur de recherches à l'Institute for Integrated Cell-Material Sciences (iCeMS), à l'université de Kyoto ; il exerce également depuis 2007 les fonctions de directeur de laboratoire aux Gladstone Institutes et de professeur d'anatomie à l'université de Californie à San Francisco. En 2012, il est corécipiendaire du prix Nobel de physiologie ou médecine pour ses travaux sur les cellules souches pluripotentes induites.