「她的畫作與此時此刻對話，將幻想世界的世界觀帶到生命中。」
當我們受限於封閉狀態時，我正在思考如何講述關於這次最新系列的故事，並反思我們身處其中的此時此刻，這時「錢湯壁畫」的想法浮現在腦海。我記得我在東京的一家商店裡見過一幅，後來才知道這是一種傳統藝術形式。壁畫被塗在公共澡堂的牆上，這是日本獨有的藝術形式。我很喜歡這種藝術的傳統本質及其在日本文化中的地位，但真正令我興奮的是在我們的活動中使用這種特殊的繪畫風格作為背景圖像的想法，創造了一種積極正面的幻想風景。
在進一步研究時，我們發現在少數幾位活躍的壁畫繪者中，有一位名為Mizuki Tanaka的年輕女子。因此，我們聯繫了她，詢問她是否能繪製倫敦和諾丁山的一些場景，這是本季系列的主題。我沒有對她提出任何具體要求。與像她一樣才華橫溢的藝術家合作時，必須讓他們自由地做自己想做的事。從看到最初的草圖，我就感到非常興奮。我可以預見她的壁畫會令人十分驚豔。
如果她的作品與UNIQLO和JW ANDERSON有相似之處，我認為這與工藝和手工藝有關。無論是服裝還是藝術品，都與事物的製造方式、知識以及對歷史和傳統的概念有關。
「UNIQLO和JW ANDERSON系列中使用的趣味顏色和線條組合啟發了我用一種新穎的方法進行繪畫。」
當我被要求加入這項計畫時，我真的感到很震驚，因為我覺得我的工作與JW ANDERSON的設計正巧相反。我對他的設計的印象是他們對線條的創造性運用以及出奇不意的顏色運用。通過平衡此二者，他創造了嶄新的設計。另一方面，錢湯（公共澡堂）壁畫大多以富士山或植物圖案等有機形狀為題，幾乎不使用直線。調色亦非常簡單，只有原色（紅色、藍色、黃色）與白色。
我們的風格截然不同，這個事實使我相信這將是一次很好的合作。一般錢湯所有者的典型要求是「富士山」，但這次要求是“諾丁山的一條街道。”建築物、門窗均具有棱角形狀，我還故意使用一些柔和的顏色，以與該系列的時尚色調形成對比。為了保留錢湯壁畫的精髓，我添加了在日本繪畫中發現的“suyari-gasumi”風格的浮雲，並且保留了僅使用白色和基色的元素，從而為世界創造了一個夢幻般的窗口。這些壁畫是背景繪畫的一種形式，但是通過這種合作，我得以採用這種新方法，使主題和背景相互增強，這對我來說是一次激動人心的經驗。
