Los Angeles :
une nouvelle
authenticité
Des pièces classiques dans des couleurs qui claquent.
Des tissus plus doux et des coupes plus amples.
Découvrez quatre artistes basés à Los Angeles qui incarnent un nouveau style empreint d’authenticité.
Geoff McFetridge
Artiste, designer
Basiques, mais uniques
« J’aime les vêtements normaux. Les basiques, les essentiels, »
explique Geoff, vêtu ce jour-là d’un sweat à capuche et d’un short cargo. Il aime se rendre dans les friperies et autres ressourceries en quête de pépites vintage, et constate que les vêtements normaux puisent souvent leurs sources dans les styles d’hier, par exemple les tenues militaires.
« Clairement, certains de mes vêtements ont 20 ans. On peut les voir sur mes anciennes photos. Si vous visionnez ces vieilles vidéos, vous m’y verrez habillé exactement de la même façon. » Pour reprendre ses mots, ce sont des pièces intemporelles. Il considère que le confort va au-delà des matières.
« J'ai un ami qui a un style décalé. Jogging et sandales, lunettes de soleil de sport et chemises excentriques. C'est là-dedans qu’il se sent bien. Le confort, c’est la façon dont on se sent dans ses vêtements. J'ai une préférence pour les modèles normaux, sans logo ni imprimés, parce que je ne veux pas que mes vêtements attirent l'œil. Ce qui n’empêche pas que j’aime tomber sur des étiquettes anciennes un peu bizarres – elles ont un je ne sais quoi d’unique, impossible à retrouver aujourd’hui. »
La vision bien affirmée de Geoff se retrouve dans la sobriété qui caractérise sa façon de s'exprimer : pas uniquement à travers les vêtements qu’il porte ou les objets qu’il possède, mais également à travers son mode de vie dans sa globalité.
« J'aime cette idée que toutes les expériences se valent en termes de valeur. Cela aide à vivre de façon plus “organique”, plutôt que d’être focalisé sur une quête de valeur supérieure, aux dépens d'autres choses de la vie. »
L’atelier de Geoff s’étend sur deux étages. Dans un coin du premier, des vélos. L'artiste aime les activités d'extérieur comme le skateboard, le trail, le ski ou encore la pêche. Cette veste légère rouge et ce short décontracté sont parfaitement à l’image de son style.
Veste de Sport €59.90
T-Shirt À Séchage Rapide Manches Courtes €9.90
Short Casual €29.90 (Bientôt disponible)
Robe en Coton Détail Ceinture à Manches Courtes €49.90 (Bientôt disponible)
Mur de l’atelier de Victoria présentant des tests de couleurs pour différents émaux et terres. « Parfois, je sais d’emblée que ça va fonctionner mais, d’autres fois, le rendu est différent de ce que j’imaginais. Les autres pièces dans le four ont une influence considérable sur le résultat. J’utilise deux fours différents selon les finitions souhaitées. »
Victoria Morris
Potière
Coiffure & Maquillage Anna Kato
Robe en Coton Détail Ceinture à Manches Courtes €49.90 (Bientôt disponible)
T-Shirt en Coton Supima Col Rond €14.90
Jean Large Droit €39.90
T-Shirt en Coton Supima Col Rond €14.90
Jean Large Droit €39.90
Victoria s’est installée dans cet atelier il y a quatre ans. C’est elle qui a dessiné les étagères en chêne clair qui bordent les murs.
La Lampe Iris a été baptisée en hommage à la fleur du même nom. « Je ne suis pas très douée pour trouver des noms, alors je m’inspire de plantes indigènes comme le saule, ou encore de lieux de Californie. »
2473 Lake Ave. Altadena, California * Ouvert uniquement sur rendez-vous
Le monographe « VM » sur la porte se retrouve aussi sur les créations de Victoria. La première fois qu’elle l'a dessiné, c’était à l'école primaire. Dans son atelier, elle porte généralement des vêtements en jean ou en toile. « En été, il m’arrive de tourner mes pièces en robe longue, » précise-t-elle.
T-Shirt en Coton Supima Col Rond €14.90
Jean Large Droit €39.90
Sandales UNIQLO : C €29.90 (Bientôt disponible)
Les lumières et couleurs incroyables
d’un quartier
de Californie
« Certains lieux comme le Japon ou Paris sont baignés d’une lumière absolument unique. La Californie en automne a aussi une lumière bien à elle. Une lumière chaude qu’on ne retrouve nulle part ailleurs. »
Victoria possède un showroom et atelier au nord de Los Angeles à Altadena, une ville nichée dans les montagnes. Un mur est occupé par quantité de lampes et de vaisselle classiques. « Plus tôt, je me suis inspirée de la céramique japonaise, puis je me suis tournée vers le design du milieu du siècle dernier et les formes modernes de la poterie scandinave. » Les couleurs pâles et tendres posées sur des lignes épurées convoquent l'atmosphère unique de la Californie.
« J’aime les tons calmes et subtils, je les trouve apaisants. J’ai tendance à me tourner vers les bleus et les verts. Les couleurs que l’on trouve dans la nature possèdent quantité de nuances variées. Cette richesse est importante pour moi. Vous pouvez être sûr qu’un même émail ne ressortira jamais pareil selon les pièces. Les imperfections sont aussi ce qui fait la beauté d'une création, et je suis toujours contente quand j'en découvre sur une pièce terminée. »
Laisser les choses se faire naturellement. Cette chemise rayée vert émeraude fait parfaitement écho à la vision équilibrée de Victoria.
Devendra Banhart
Musicien, artiste
Sweat à Manches Longues €34.90
T-Shirt À Séchage Rapide Manches Courtes €9.90
Jean Coupe Slim Selvedge Stretch €49.90
Chaussettes Colorées €3.90
Ressentir les couleurs,
les lettres, les sons
Installé tranquillement chez lui dans un sweat vert, devant une rangée d’étagères, Devendra chatouille sa guitare.
« La couleur nous influence, tous. Au même titre que l’architecture, d’ailleurs. Les couleurs qui composent nos tenues contribuent à l'expression de nos émotions. Prenez par exemple le rose pâle de cet encadrement de porte, il est si discret que la luminosité qui varie au fil de la journée a la capacité d’en changer l’intensité. Ça me ramène en enfance, » confie-t-il. Devendra est né aux États-Unis mais a passé une grande partie de ses 13 premières années de vie au Venezuela, qu’il qualifie de « jungle sublime ». Sa maison de Los Angeles est entourée de nature.
« Je vis dans un monde paisible, avec des arbres pour voisins. Quand je passe le pas de ma porte pour plonger dans cette forêt qui n’est autre que mon jardin, je passe beaucoup de temps avec les insectes. Si j’ai écrit des chansons sur les araignées, c’est parce que j’ai eu l’occasion d’en voir descendre devant mes yeux au moins cinq fois au cours des 25 dernières années. Quand je suis à l’hôtel en tournée, je débranche tout dans la chambre. À commencer par le mini-bar. Je suis très sensible à l’électricité et au bruit. »
Si, par le passé, les tournées tenaient plutôt pour lui de la corvée, depuis la pandémie et les confinements, Devendra voit davantage la scène comme une sorte de thérapie.
« Sur scène, on forme une communauté unique avec son public. Et j’ai fini par comprendre à quel point c’est précieux. J’ai mis du temps à me rendre compte que jouer en live était quelque chose qui me plaisait, pouvait me faire grandir, évoluer, et me faire du bien. Ça me donne envie de me produire autrement. De vibrer à l’unisson avec mon public. »
Devendra nous explique qu’il porte ses vêtements préférés aussi bien sur scène qu’à la maison, et pourquoi pas dans son lit. Pour lui, le style c’est choisir une couleur en phase avec son humeur, et une coupe qui nous va. Cette chemise Oxford mauve tendre et cette veste en denim offrent un fidèle reflet de sa personnalité.
Liesel Plambeck
Artiste
Coiffure & Maquillage Anna Kato
Liesel réalise des recherches de couleur pour ses gravures et peintures. Toute couleur possède une multitude de nuances, qui ouvrent la voie à diverses combinaisons. L'œuvre de Liesel s’étend de collages de la taille d’une main aux toiles de plus grandes dimensions et aux peintures murales monumentales.
Liesel pose dans une parka à capuche en coton, devant l'entrée de son atelier au côté de son compagnon canin Bean. Le lieu accueille également une collection de textiles vintage qu’elle appelle « mes archives et bibliothèque ».
Parka en Coton Mélangé €49.90
Débardeur Côtelé €12.90
La marque d’une connexion intime avec le design.
« Quand je suis à l’ouvrage, je réfléchis beaucoup à la façon dont les gens vont interagir avec ce que j’aurais créé, » explique Liesel.
Une fois diplômée de son école d’art, elle a largement arpenté les univers de la création d’intérieur et de la mode, tout en explorant les frontières du design dans son œuvre.
« Je me souviens que, pendant mes études, j’adorais Marimekko. Ils se servent des imprimés pour tout esthétiser – vêtements, papier peint, tissus. Ils adaptent l’art à la vie quotidienne. Et je voulais faire quelque chose dans ce goût-là. J’aime ce qui est beau, les œuvres d’artistes mais qui conservent une utilité, d’où mon fort intérêt pour les arts appliqués. »
En 2017, Liesel se lance en freelance. Entre plusieurs commandes pour ses clients, elle a veillé à se garder du temps pour son œuvre personnelle, d’abord dans son garage, puis dans un petit atelier du centre de L.A. Ce fut le point de départ d’une rencontre importante.
« J'ai rencontré Pascal dans le cadre d’une commande de projet de gravure et, aujourd’hui, je partage un atelier avec lui. Il a travaillé pour tellement d’artistes majeurs. Quel beau métier que la gravure, cet art qui se transmet au fil des générations. Je suis très admirative de ce qu'il fait. Il m’apprend énormément, et moi je l’aide sur tout ce qui est informatique. On est très complémentaires. »
Liesel apprécie les vêtements simples et fonctionnels. « C’est peut-être dû au fait que je travaille avec des motifs et imprimés à longueur de journée, mais le fait est que, pour m’habiller, j’aime les pièces classiques, sans fioritures. Quand mes jolis vêtements deviennent trop vieux, je les reconvertis en bleus de travail ! » ajoute-t-elle en riant.
Parka en Coton Mélangé €49.90
Débardeur Côtelé €12.90
- Photographie Kohei Kawashima
- Stylisme Mitsuru Kurosawa
- Textes Aya Mutoh
- Vidéo Amin Shaikh
- Coordination Megumi Yamano
- English
- Français
Les dates de mise en vente varient selon les articles.
L'ensemble des prix signalés, en vigueur à compter du 9 février 2024, s’entendent TTC et sont susceptibles de modifications.
