Cut the Edge

宮入圭太的目標並不是要製作出精緻絕倫的工藝品，在美國的經歷對他影響很大，讓他逐漸形成自己的獨立觀點，認為讓人會心一笑的作品才是恰到好處的。當舊金山藝術家Barry McGee在巴黎畫廊「Perrotin」舉辦展覽時，宮入圭太的作品被陳列在一個藝術家朋友的創作區域，他覺得這也沒什麼不好，反而體現了一種隨機性。和日本的主流觀點以及人們所認為的日本氣質不同，宮入圭太認為工藝和藝術毫無關係，也並不關心自己的作品成功與否。他的作品不做作不花俏，所見即所得。這種「無為」的態度更接近民藝的思考方式。不過對生長於潮流匯聚的東京池袋的宮入圭太來說，這很自然。他一直沉浸於滑板和平面設計的世界裡，對民藝有著截然不同的看法。

傳授，繼承，紅色。

「這種紅色很好看吧？」宮入圭太指的是柚木老師教導他不要混色的正統紅色。米糊的製作方式也是柚木老師教給他的。在幫忙佈置柚木老師的展覽時，宮入圭太碰巧有了和柚木老師單獨相處的機會，於是有了這樣的指導。

「柚木老師認為我應該使用約六到八種顏色。他還教導我，要保持笨拙。可能我這麼做並不好，我會偷偷嘗試更多顏色，甚至加點其他東西進去調製獨創的色彩，一些明快而讓人心情愉悅的色彩。我性格中有陰鬱的一面，這也是我想表現的。大約十年前，我把家改裝成了工坊，長布染色時，需要掛在空中刷色，再讓它晾乾，於是我和家人就睡在這些長布的底下。我的背上都是傷痕（為保持布的寬度不變所用的竹籤產生的）。柚木老師今年已經一百歲了，還將在日本民藝館舉辦個展。我依然會去幫忙，為大家在停車場指路或是在門口整理拖鞋，順便把自己的創作偷偷給老師看一眼，我就滿足了。」

牆上掛著的，是一個在UNIQLO環保帆布袋上創作的型染。宮入圭太坦言，他平日常穿UNIQLO的衣服，是因為它們「簡單又好看」，讓人愉快。窗邊的牆上則掛著一幅柳宗悅的書法印刷品，上面寫著「今天的天空晴朗」。據說這是他在日本民藝館幫忙大掃除時偶然得到的。天氣好的時候，他經常去附近的小石川植物園進行植物寫生。遇到休息日，也會帶上女兒Cho，她還在上小學，卻已經開始學習型染，成為爸爸的競爭對手了。Barry McGee的助理 Tyler Ormsby 也與宮入圭太一直保持著聯繫，他們互相激勵，是創作之路上的夥伴。 不久前，鹿兒島的一位熟人給宮入圭太送來了一些新茶。茶是在知覽地區採摘的，包裝罐的標籤上印著他創作的型染作品。